閱讀下面的文字，完成各題。
材料一：
      全媒體時代，我們可以突破時間和地點的限制，通過多種終端獲得想要的信息。這對于必須在固定時間，固定場所表演固定內(nèi)容的戲劇藝術(shù)產(chǎn)生了很大沖擊。一方面，人們被手機、平板電腦等移動終端的海量信息淹沒，大量碎片化，淺表化的文化產(chǎn)品占據(jù)了我們的注意力；另一方面，隨著VR（虛擬現(xiàn)實）、AR（增強現(xiàn)實）、5G技術(shù)的運用和各種直播平臺的普及，戲劇藝術(shù)長期引以為豪的沉浸式體驗，現(xiàn)場互動感也逐漸失去優(yōu)勢。但挑戰(zhàn)與機遇同在，戲劇人只要準(zhǔn)確識變，科學(xué)應(yīng)變、主動求變，便能迎來新的繁榮發(fā)展。
      首先，我們應(yīng)對戲劇抱有充分的文化自信。實體劇場演出給觀眾帶來的集體審美儀式感是網(wǎng)絡(luò)虛擬空間無法比擬的，戲劇給觀眾帶來的思考，感動、審美愉悅，又是任何碎片化，淺表化產(chǎn)品望塵莫及的。由此，我們更加明白，全媒體時代，戲劇創(chuàng)作最應(yīng)該堅守的是深刻的思想性，精湛的藝術(shù)性和深厚的文化底蘊。關(guān)注人類的精神層面，保持劇場演出的文化品格，這是戲劇永恒的魅力。
      其次，戲劇藝術(shù)要主動擁抱全媒體，將全媒體意識貫穿到戲劇創(chuàng)作、演出、傳播，觀眾培養(yǎng)等各個環(huán)節(jié)，要明晰突圍方向?？v觀戲劇藝術(shù)發(fā)展史，戲劇從來不排斥先進的科學(xué)技術(shù)。從田間地頭到城市劇場，再到銀幕熒屏，由一桌兩椅到機關(guān)布景，再到現(xiàn)代聲光電的運用，無不彰顯了戲劇海納百川，與時俱進的品質(zhì)。運用全媒體意識觀照戲劇藝術(shù)的全過程，必然會推動當(dāng)下戲劇進入新的境界。
      全媒體意識體現(xiàn)在創(chuàng)作層面，一來可以拓展題材領(lǐng)域，創(chuàng)新劇本結(jié)構(gòu)，增強敘事能力；二來可以使演出形態(tài)得到發(fā)展，時空場域的轉(zhuǎn)換更加具象化，舞臺面貌為之一新。為適應(yīng)全媒體特點，我們還應(yīng)加強戲劇創(chuàng)作的供給側(cè)結(jié)構(gòu)性改革。在創(chuàng)作一般意義上的大型劇目的同時，可以創(chuàng)作一些連臺本，短視頻，微戲劇，一些劇目可以更加青春化、時尚化，以滿足受眾多元化、個性化的需求。
      在傳播層面，可以通過全媒體加強戲劇人才特別是表演人才的宣傳推介，打造新時代偶像。當(dāng)下，僅靠傳統(tǒng)的劇場演出已經(jīng)很難產(chǎn)生全民性戲劇明星。戲劇界要善于利用新媒體，推出有潛質(zhì)的藝術(shù)家。對劇目的推介同樣如此，要從劇目生產(chǎn)，演出，營銷的各個環(huán)節(jié)增強互動性，調(diào)動觀眾參與的積極性。全媒體時代背景下，應(yīng)愈加突出著作權(quán)保護的重要性。傳播不能以犧牲著作權(quán)為代價，否則可能傷及戲劇原創(chuàng)力，傷及戲劇的可持續(xù)發(fā)展。
“明者因時而變，知者隨事而制?！爸灰覀円騽堇麑?dǎo)，乘勢而上，順勢而為，全媒體時代，戲劇一定會迎來新的發(fā)展機遇。
（摘編自陳涌泉《全媒體時代-戲劇化挑戰(zhàn)為機遇》）材料二：
      其實從世界更大范圍來看，戲劇與小說從來都是一塊文學(xué)硬幣的兩面。許多作家在兩面都書寫著過硬的文字。歌德，雨果，契訶夫……我們還能列舉一長串大師的名字，中國小說家從羅貫中開始，直到現(xiàn)當(dāng)代，也有很多兩面兼攻的作家，文體兼顧，無論對戲劇還是小說都大有裨益，比如老舍的《茶館》與《四世同堂》的成功范例等，許多好的戲劇，來自小說的改編本；也有好的小說，接近戲劇故事的硬核。因此，戲劇與小說從來都是你中有我，我中有你的孿生姊妹關(guān)系，過分細化，會導(dǎo)致一些重要元素的缺失。意識流小說代表人物?？思{的（喧嘩與騷動），受啟發(fā)于莎士比亞戲?。溈税祝┑囊痪渑_詞，而他自己也創(chuàng)作了大量劇作?？傊?，這塊硬幣的兩面如果能整合起來，相信對戲劇與小說都沒有壞處。
      戲劇的難點在于講故事，在于情節(jié)和細節(jié)的篩選。兩三個小時的演出長度，需要故事情節(jié)和細節(jié)都保持“一石三鳥“或更多的象征，隱喻與內(nèi)涵，要不然，故事就會缺乏張力，這在本質(zhì)上是屬于文學(xué)范疇的。
      戲劇不容半點枝蔓，一般結(jié)構(gòu)首尾呼應(yīng)，斗拱相抱。雖然也有倒敘插敘，人間天上，陰陽兩界的自由流動，但因舞臺演出“一次過”的不可重讀性，因而故事必須講得經(jīng)典，簡潔，具有環(huán)環(huán)相扣的特點。契訶夫說過這么一句關(guān)于編劇技巧的精彩話語；第一幕掛在墻上的槍，第三幕必須放響，否則就沒有懸掛這個道具的必要。這里講的是戲劇結(jié)構(gòu)的純粹性。而小說可以旁逸斜出，雍容閑庭，第一章墻上掛槍，到最后一章仍不放響，那也是常事，因為大量的景物描寫，不一定非要院子出現(xiàn)一只公雞，后邊一定非殺了吃掉不可。當(dāng)然，內(nèi)在也肯定符合契訶夫“墻上掛槍“的原理。過分散枝開葉，可以是喬伊斯揉碎打爛了給人呈現(xiàn)另一種整體的故意，但不應(yīng)成為雜亂無章，單擺浮擱的借口?？蓱騽〗K歸不是小說，小說也終歸不是戲劇，它們是兩條軌道上跑的火車，唯有穿越人性山洞前震撼心靈的凄厲鳴笛，以及穿越山洞的決絕奔突和穿過山洞后驚世駭俗而又所向披靡的狂放吶喊，才是殊途同歸的兩種永遠都不可或缺的直逼靈魂的同步聲響。盡管這種吶喊有時是此處無聲勝有聲的，但其本質(zhì)不外乎是人性深度的“洞穿“二字。
（摘編自陳彥《從戲劇到小說》）（1）下列對材料相關(guān)內(nèi)容的理解和分析，不正確的一項是

B

B

A.文體兼顧，無論對戲劇還是小說都大有裨益，戲劇與小說從來都是你中有我、我中有你的孿生姊妹關(guān)系，過分細化，會導(dǎo)致一些重要元素的缺失。
B.關(guān)注人類的精神層面，保持劇場演出的文化品格，是戲劇永恒的魅力，而在戲劇中顯示中華民族深厚的文化底蘊是我國戲劇永葆青春和藝術(shù)張力的密碼。
C.實體劇場演出給觀眾帶來的集體審美儀式感是網(wǎng)絡(luò)虛擬空間無法比擬的，戲劇給觀眾帶來的思考，感動，審美愉悅，是任何碎片化、淺表化產(chǎn)品望塵莫及的。
D.戲劇舞臺演出具有“一次過”的不可重讀性，因而戲劇所講的故事必須經(jīng)典，簡潔且環(huán)環(huán)相扣，不容半點枝蔓；而且結(jié)構(gòu)上常常首尾呼應(yīng)、斗拱相抱。
（2）下列各項中，說法不正確的一項是

A

A

A.北京冬奧會期間，手機成為了重要的傳播形式，中央電視臺也以“全媒體“對外傳播，這一事件宣布了全媒體時代的全面來臨。
B文化節(jié)目《唐宮夜宴》借助AR技術(shù)呈現(xiàn)了《簪花仕女圖》，唐三彩等國寶級文物成功“出圈”這是“科技賦能藝術(shù)”的表現(xiàn)。
C.班級同學(xué)想要將《百合花》排練成舞臺劇，準(zhǔn)備了百合花被子、假槍、黃色野菊花等道具，這是符合“墻上掛槍“這一編劇原理的。
D.班級同學(xué)排演話劇《雷雨》下載了雷電聲作為背景音，這樣做除了表現(xiàn)當(dāng)時的環(huán)境特點外，還為了傳遞曹禺提出的“宿命感”這一隱喻。
（3）有人認(rèn)為，“同戲劇一樣、全媒體時代，小說將死”。你認(rèn)同這個觀點嗎？請結(jié)合材料簡要分析。